1992 - 1999年: 超現實繪畫

早於上世紀九十年代,張弓作為中國當代藝術的代表性藝術家之一,與劉野、岳敏君等參加了不少重要展覽,如「中國油畫從現實主義—後現代主義大展」(比利時布魯塞爾,1995年)、「中國!前衛藝術展」(德國波恩,1996年)、「8 + 8 -1歐洲巡迴展」(1997年)等國際展覽。張弓早期的超現實繪畫色調鮮明,充滿強烈個人風格,以荒誕幽默的隱喻式象徵畫面,表達他對中國社會轉型的關注及個人情感。

 

    


 : 《情人要素》| 1993 | 油畫 | 100x80.5cm

中 :《勇敢的湯姆之一》 | 1995 | 油畫 | 193.5x130cm

 :《家庭景觀》| 1992 | 油畫 | 227x181cm

 

  

左 : 《幸福童年》| 1995 | 油畫 | 112x145cm

 : 《電腦病毒4號》| 1996 | 油畫 | 182x227cm

 

 

1999 - 2009年: 暫擱畫筆,投入動畫

因繪畫作品有物質性和在場性限制,張弓為探索表達複雜的藝術概念及更有效地傳遞訊息給大量觀眾群,於1999年投身動畫藝術短片創作。

 

十年間以全手繪形式創作多套動畫短片,包括《樹》(2003)、《鳥》(2004)、《黑豬白豬》(2005)、《思凡》(2006)和《紅姐》(2009)等,並屢被獲邀參與法國、比利時、倫敦、日本等地國際動畫影展,並得到多項動畫大獎。

 

    

 

 

2007年: 卡通人物另置場景

於創作動畫同時,張弓於2007年開始將他自創的動畫角色「紅姐」入畫,結合世界各地經典卡通角色,另置於全新創造的場景,引領觀眾進入一個個似曾相識,又別有天地的一幕。其中包括挪用了西洋藝術史中的經典名作,給予重新演繹。

 

《維納斯的誕生》| 2007 | 布面丙烯 | 100x190cm

 

《藍調迪廳3》| 2011 | 布面丙烯 | 60x75cm

 

《瑪哈》| 2008 | 布面丙烯 | 112x145cm

 

《對抗》| 2009 | 布面丙烯 | 120x220cm

 

 

2010 - 2016年: 城市系列

2010年張弓首次造訪紐約後,重新回歸單純繪畫,題材圍繞紐約和北京城市景觀。繁雜的建築結構中穿插密集的卡通人物,呈現了社會變遷及高速現代化帶給張弓複雜強烈的衝擊,隱含城市化帶來的矛盾隔閡,以及歷史與現實處境問題之批判。

 

《和諧號進北京》| 2011 | 布面丙烯 | 75x60cm

 

《紐約的週末》| 2011 | 布面丙烯 | 60x75cm

 

《巴别塔》| 2011 | 布面丙烯 | 112x145cm

 

《紐約清晨》| 2011 | 布面丙烯 | 54x65cm

 

 

2017 - 2018年: 伊甸園系列

張弓發揮怪異奔放想像力,創造出真實與虛幻並置的世界。卡通化的動植物形象以寓言敘事方式,述說當下生存狀態的真實寫照,暗示美好生活蘊藏著疑惑不安。他的新作品圍繞非人造的一片淨土,去種族、去性別、去國籍、去文化的,就如世界最初始的狀態。

 

 

《感傷的花園》| 2018 | 布面丙烯 | 140×344cm

 

《戈多先生明天一定來》 | 2017 | 布面丙烯 | 95×110cm

 

 


 

「……(在) 張弓的〈北京城三號〉,他精細地描繪了北京城市的種種--車水馬龍的街景,熙來攘往的繁忙交通、從前景一直無限延伸的建築群落、正在被大型器械拆除的歷史牌樓……事實上,藝術家並非完全寫生式地再現城市的場景……其說張弓是在反映城市的客觀樣貌,倒不如說他畫的是自己對於這個空間的主觀感受,在這個由他所一手打造的風景畫面中,納入的不僅是北京的現實,更多的是張弓對於這個他從小長大的土地的記憶、情感和祈願……」

 

節錄自《張弓 — 城市裡的個人姿態 》,孫曉彤

 

 

「張弓一直癡迷於創作和都市有關的繪畫。他會用一種超常的耐心仔細刻畫城市的建築、街道、車流、人物和發生在城市中的故事。但當我們深入閱讀畫面,發現非常有趣的是:藝術家圖畫的城市非常熟悉又很陌生,不論是我熟悉的北京還是世界上任何一個大都會……可能,藝術家感興趣的不是一幅逼真的城市肖像畫,而是這座城市的印象拼圖,或者說,這是一幅濃縮了的城市肖像。」

 

劉野,藝術家

 

 

「……張弓對細節有著天生的敏感,在他的作品中以不動聲色的細節充滿整個畫面,這些細節自我複製一般,用張弓式邏輯呈現出一個大世界——仿佛我們能看到這座城市的每一塊磚頭,整座城市的肌理盡在掌握,我們從一棟樓房爬到另一座樓房,卻永遠沒有盡頭。我們或許會發現他那容納萬千的畫面中沒有一個細節是多餘的,好像我們遊走其中的足跡。……」


節錄自《無盡的細節 — 張弓的畫》,邵帆,藝術家