Oswaldo Vigas 奧斯瓦爾多·維加斯 1923-2014

生平

奥斯瓦尔多维加斯(Oswaldo Vigas)1923年出生于委内瑞拉华伦西亚,是战后拉丁美洲最活跃及有影响力的艺术家之一。他是首位取材前哥伦布时期古代图像和古非洲文化的委内瑞拉艺术家,用以创出新的表现形式,让拉丁美洲的现代主义别树一帜。他的作品探索人类共通性,表达出我们的原始本能,在抽象和具象之间游走,但始终扎根于他的拉丁美洲文化身份,聚合不同的存在、历史和文化。

 

维加斯获医学学位,但并无行医,毕业后从事艺术。 1948年,在参观当地自然科学博物馆时,他领会到前哥伦布文明的精要。远古先祖的神秘世界与自然景观启发他生机勃勃的意象,以及生命共存、生命起源等循环不息的绘画主题。

 

维加斯获奖无数,并于1942年举办首次个展。1952年,他创作的其中一幅女巫画像《大女巫》(1952年作)获当年的国家视觉艺术奖,这显赫的奖项使艺术家得以远赴巴黎追求艺业。于巴黎的十二年间,他与许多拉丁美洲和欧洲的前卫艺术家,如毕加索(Picasso)、林飞龙(Wifredo Lam)、雷捷(Fernand Léger)、恩斯特(Max Ernst)、瓦沙雷利(Victor Vasarely)和马塔(Roberto Matta)等人联系密切,促进了跨洲份的文化交流。

 

维加斯在1964年返回委内瑞拉,成为了他祖国的文化领袖。维加斯的混合体形像不断演化,他曾担任安第斯大学的文化主任和国家文化部艺术处处长,塑造该国的文化景观。

 

维加斯曾举办过百多场个展,获奖无数,作品被世界的重要博物馆和机构收藏,如委内瑞拉国家博物馆和国家美术馆;秘鲁当代艺术博物馆;哥伦比亚当代艺术博物馆;法国昂热美术馆和法国拉塞纳海滩Tamaris艺术中心;美国美洲艺术博物馆和休士顿美术馆。

作品
风格

早年探索(1942年至1952年)

 

维加斯早年作品从现代艺术运动寻求灵感,特别是立体派和超现实主义。1948年成为他重要的人生转折点。他以重新诠释前哥伦布时期的古代图像,呈现一系列女性形象,命名为Brujas(「女巫」),这些形象是介乎于人类、动物、昆虫、植物和矿物之间的混合体,是维加斯口中「本不应分离的事物」,象征生命源自母性力量,成为他整个艺术生涯的脚注。

 

几何抽象时期(1953年至1958年)

 

于巴黎期间,一种异乡隔膜促使维加斯追溯他的拉丁美洲身份,他将现代主义的格局元素融合他的混血(mestizo)身份(mestizo为西班牙语,意为拉丁文化中土著传统、欧洲殖民和非洲奴隶制度之间的文化混杂)。

 

维加斯非仅有几何抽象手法中的拘束及机械式重复,他另择他途,连接古今,减低具象元素,将之解拆为流露着图腾及有机美感的几何符号,维加斯紧抱着一种独特的几何抽象风格,揭示了宇宙的潜藏秩序,协调自然与文化、直觉和理性。

 

不定型艺术时期(1959年至1964年)

 

1959年,维加斯的风格出现戏剧性的转变:几何形貌被富质感的色块和笔触所取代。作品乍看是纯粹抽象,但正如标题所示,它们保留着具象元素,旁及南美洲的玄秘山水。维加斯的兄弟雷纳度于该年逝世,同时在独裁政府倒台后,委内瑞拉的政治氛围紧张。艺术家在抽象表现主义和佛教禅宗的影响下,找到一种崭新的手法,不单能表达出他起伏的情感,亦用普世的艺术语言去探讨人对存在提出的问题。

 

新具像及感性几何时期(1964年至八十年代末)

 

维加斯重返故土也标志着他作品中女性图腾的回归。到这阶段,他已完全掌控其艺术语言,无拘无束地在抽象与具像之间游走。然而,相比他庄严的早期作品,这个时期的画作充满更新的活力。

 

1969至1972年,他回归几何,即维加斯所讲的「感性几何」。维加斯以环环相扣的形相创造核心形象,遥应不同古代文明的神祇和人类存在的各方面,反映艺术家在理性和直觉、人工与天然之间寻求平衡

 

童真风格(九十年代后)

 

维加斯从九十年代早期开始了充满童真的风格,当时他已经年近七旬。他创造的形象散发着一种纯真和幽默感,好像是用各种生灵的碎片组合而成。造出半人半兽的形物,艺术家突显了人的存在,也同时否定人的存在,表达出我们的动物本能和现代经验之间的张力。

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