森山大道 1938

他早期的照片非常粗糙、模糊,影像往往偏向抽象。 1971年,森山大道拍摄了最为人熟悉的《野犬》。这幅作品常被称为他的非官方自拍照。野犬没有专属领域,它们为了寻找食物流连街角。而森山的拍摄没有固定范围,为了寻找被摄对象,他也是常游走在街头。因此森山曾以打趣方式形容自己的街拍姿态:「我像一只狗,在路边街道排泄似地拍摄照片。」

同年,他首次到访纽约,亲身看到美国摄影大师Bruce Davidson与艺术家安迪·沃荷作品,使他视野大开,获得极其丰富的创作养份。 1972年,出版《摄影再见》摄影集,总结森山的早期风格。


80年代的《光与影》系列标志森山的新阶段。他以「粗糙、模糊、失焦」的独特美学,以高反差及粗微粒的黑白照片,加上黑房后期制作技巧,呈现心中所要的影像,但他对光的捕捉更为敏锐。在八十年代中期和九十年代,森山的风格进一步发展,以街头快拍纪录每天的生活。这些影像可能仍晃动不清、模糊难辨,然而,他将街拍现场的冲击直接呈现在照片上,精准表达他所看见的「当下」与「真实」。

近年来,森山继续在他出国参展期间,记录沿途街景和城市风光。在他镜头下的「转瞬即逝的现实」,日常城市风景往往展现出另一个面貌。森山在街头捕捉的不只是凝住的瞬间,还有每个城市独特的性格及情感,不论是躁动不安,还是其欲望和魅力。

 

 

「我非常喜欢城市,尤其是大城市。
越大的城市就有越多的人种、越多故事、越快速的流动。
城市包括人类、社会的欲望在里面,
是一种混乱的状态,
对我来说,
我非常喜欢拍摄这些欲望缠绕不清的感觉。
如果以我自己的说法,我觉得因为城市本身就是艺术了,
我并不需要再去创作艺术,
只要把城市的原汁原味拍下来就好。
这就是为什么这么多年来,我对于城市街头从来不会厌倦
而且一直都很喜爱的原因。 」